Orpheus Kijkt Om
Exposities
Binnenkort in Rome: Augustus, de tentoonstelling
Er komt iets moois naar Rome deze zomer… In een van mijn favoriete musea, een tentoonstelling over mijn favoriete tijdperk in de geschiedenis van het Romeinse rijk. Binnenkort in de Scuderie del Quirinale: Augustus, de tentoonstelling.
Stad van marmer
Op 19 augustus 14 n.Chr., in het kleine stadje Nola, sterft Augustus, de eerste keizer van het Romeinse rijk. Hij is 77 jaar oud en zou op zijn sterfbed nog over zijn Rome hebben gezegd: ‘Ik heb een stad van baksteen aangetroffen, en er een van marmer achtergelaten.’
De geboorte van een keizer(rijk)
Om de 2000ste verjaardag van Augustus’ dood de vieren, wordt er in de Scuderie del Quirinale de tentoonstelling Augusto georganiseerd, die de parallelle verhalen vertelt van de spraakmakende persoonlijke carrière van Augustus enerzijds en de geboorte van een nieuw tijdperk anderzijds. Augustus werd als achterneef door Julius Caesar postuum geadopteerd en bleek al snel over een uitzonderlijke portie charisma en politieke intuïtie te beschikken. Hem lukte wat zelfs Caesar niet was gelukt: hij bracht de Romeinse republiek op de knieën en liet een nieuw tijdperk geboren worden: het keizerrijk.
Het Rome van Augustus
Augustus zou een indrukwekkende 40 jaar regeren – de langste regeerperiode in de geschiedenis van Rome. Onder zijn leiding bereikte het Romeinse rijk zijn grootste omvang dankzij nieuwe veroveringen. Tegelijkertijd zijn er talloze bronnen die spreken van het persoonlijke leven en de indrukwekkende carrière van Augustus – van Suetonius tot Tacitus, Cassius Dio en Velleius Paterculus. De verhalen van zowel zijn leven als dat van het nieuwe leven van het Romeinse rijk kunnen dus uitzonderlijk goed naverteld worden.
De tentoonstelling vertelt die verhalen in de vorm van kunstwerken en bijzondere objecten uit de tijd van Augustus – van standbeelden tot portretten, huishoudelijke objecten, juwelen en bronzen en zilveren kunst- en gebruiksvoorwerpen. Het leven van Augustus en de wereld die hij creëerde komen zo heel dichtbij.
De tentoonstelling bezoeken
Augusto
augustus 2013 – februari 2014
Toegang: € 12
Scuderie del Quirinale
Via Nazionale 194, Rome
Klik op deze link voor meer informatie!
Petra: wonder in de woestijn
Vanaf 9 oktober kun je in het Rijksmuseum van Oudheden een spectaculaire tentoonstelling bezoeken over Petra, de verscholen woestijnstad in Jordanië. Petra was in de oudheid de hoofdstad van de Nabateeërs en weet bezoekers tot de dag van vandaag te betoveren met haar uit rode rotsen gehouwen monumentale gebouwen, tempels, koningsgraven en luxe woonhuizen.
Nabateeërs?
De Nabateeërs waren een van oorsprong nomadisch volk. Zo’n tweeduizend jaar geleden vestigden ze zich in wat nu Israël, Saoedi-Arabië en Jordanië is. Aan de rand van de woestijn verrees hun indrukwekkende hoofdstad: Petra.
Al snel werd Petra een van de belangrijkste handelsknooppunten van het Nabije Oosten. De handel in wierook en specerijen bracht de Nabateeërs grote rijkdom. Aan het begin van onze jaartelling groeide Petra uit tot een bloeiende metropool met karakteristieke uit rode woestijnrotsen gehouwen tempelfaçades, rijkversierde villa’s en monumentale gebouwen.
De Nabateeërs waren ook uitstekende ingenieurs. Met ingenieuze waterkanalen slaagden ze erin om hun woestijnstad van drinkwater te voorzien. In 106 na Christus werd Petra door de Romeinen veroverd. Na twee verwoestende aardbevingen in 363 en 551 verloor de stad haar leidende rol. De handelsroute liep voortaan via zee. Na de verovering door de Arabieren in 663 werd Petra verlaten en vergeten. Pas in 1812 werden Petra’s ruïnes ontdekt door de Zwitserse ontdekkingsreiziger Johann Ludwig Burckhardt. Burckhardt baseerde zich op kaarten van de Nederlander Adriaan Reland.
Spectaculaire ruïnes
De tentoonstelling in het Rijksmuseum van Oudheden laat meer dan 150 archeologische en architectonische topstukken uit Petra zien. De siq, een smalle bergkloof, geeft toegang tot de stad. Daarbinnen liggen o.a. heiligdommen, villa’s, het schathuis al-Khazneh en de luxe residentie op de hellingen van het Umm al-Biyara-massief. Het tentoonstellingsdecor geeft een indruk van de spectaculaire ruïnes en de sfeer van de woestijn.
Blikvangers: gedetailleerd beeldhouwwerk uit Petra
De blikvanger van de tentoonstelling is het gedetailleerde beeldhouwwerk dat de gebouwen van de stad siert. Je ziet reliëfs met dieren- en plantenmotieven, portretten van goden, godinnen en fabeldieren, levensgrote beelden en sierlijk bewerkte zuilen. Ook zijn er fresco’s en voorbeelden van het verfijnde, beschilderde aardewerk van de Nabateeërs. Een 3D-installatie laat de stad voor uw ogen herrijzen, op basis van de meest recente archeologische opgravingen.
De tentoonstelling bezoeken?
Petra. Wonder in de woestijn
9 oktober 2013 t/m 23 maart 2014
Klik op deze link voor meer informatie
Roman figures
I am fascinated by the act – whatever form it takes – of making art. And in a broad sense, by how an artist responds to the world and the action that occurs from that interaction… I wanted to get rid of the readymade and figure out what I looked like and how I reacted to the world.
—Thomas Houseago
Tot en met 26 juli kun je in de Gagosian Gallery in Rome de tentoonstelling Roman Figures bekijken, met prachtige nieuwe werken van Thomas Houseago (1972).
THOMAS HOUSEAGO
Roman Masks II, 2013, © Gagosian Gallery
THOMAS HOUSEAGO
Reclining Figure (For Rome) (detail), 2013, © Gagosian Gallery
THOMAS HOUSEAGO
Roman Masks III, 2013, © Gagosian Gallery
THOMAS HOUSEAGO
Reclining Figure (For Rome), 2013, © Gagosian Gallery
Houseago onderzoekt in zijn werk de geschiedenis van figuratieve beeldhouwkunst en laat zich inspireren door voorbeelden uit de mythologie, Afrikaanse kunst, striptekeningen, maniërisme, maar ook door science fiction en robottechnologie.
De expositie Roman Figures toont de gigantische sculptuur Reclining Figure (For Rome) samen met zeven gebeeldhouwde maskers en een werk getiteld Untitled (Walking Boy on Plinth).
Praktische informatie
Gagosian Gallery
Via Francesco Crispi 16, Rome
0039 0642086498
roma@gagosian.com
Open: di t/m zat 10:30 – 19:00
Meer zien van Thomas Houseago? Zijn expositie Striding Figure / Standing Figure is nog tot en met 7 juli te zien in de Galleria Borghese.
On the road: Travel Routes in Photography
Van de sporen van de verschillende oorlogen in Afghanistan tot de zwart/witte wereld van Cuba: de tentoonstelling Travel Routes in Photography, die tijdelijk te zien is in de Mercati di Traiano in Rome, toont prachtige foto’s van Simon Norfolk, Elaine Ling, Giancarlo Ceraudo en Cristina De Middel. De werken nemen je mee ‘on the road’, op vier bijzondere reisroutes:
© Giancarlo Ceraudo, Habana Cruda
© Simon Norfolk, Burke+Norfolk; Photographs from the war in Afghanistan
© Cristina De Middel, afronauts
© John Burke, Burke+Norfolk, Photographs from the war in Afghanistan
Info
Wat
T.R.I.P. – Travel Routes in Photography
Waar
Rome, Mercati di Traiano
Wanneer
T/m 8 september 2013
Open
Dinsdag t/m zondag, 09:00-19:00
Prijs
€ 11,00 (met korting: € 9,00)
♥ meer weten? Lees verder via deze link!
Florentijnse kunst van de middeleeuwen tot de renaissance
Sinds deze week kun je in Florence een bijzondere tentoonstelling bezoeken. Dal Giglio al David
Arte civica a Firenze fra Medioevo e Rinascimento in de Galleria dell’Accademia laat je kunstwerken zien die eens de publieke gebouwen van de republiek Florence sierden – kunst die regelrecht afkomstig is van de muren van de stadsbestuurders en de gildes. Door de kunstwerken te bekijken met in het achterhoofd hun originele context, krijg je een beter beeld van de rol die deze kunst speelde in de ‘communicatiestrategie’ van de republikeinse instellingen.
Antonio Benci (‘il Pollaiolo’), Hercules en de Hydra (1470)
Uit: Florence, Galleria degli Uffizi
Biagio d’Antonio Tucci, Allegorii van Vrouwe Justitia della Giustizia (1470-1475). Uit:
Florence, Galleria degli Uffizi
Domenico Benzi
De armen die Siena zijn uitgezet da Siena worden opgevangen in Florence (1335-1347), Membranaceo;
Uit: Firenze, Biblioteca Medicea Laurenziana
Nardo di Cione (Firenze, doc. 1343-1365), Madonna op de troon met kind en de heiligen Zanobi, Giovanni Battista, Reparata e Giovanni Evangelista (1356)
Uit: Brooklyn, Brooklyn Museum
Tentoonstelling bezoeken
Dal Giglio al David
Arte civica a Firenze fra Medioevo e Rinascimento
t/m 08/12/2013
Galleria dell’Academmia, Florence
Klik hier voor meer informatie!
De geschiedenis van tafelmanieren
De Bijzondere Collecties van de Universiteit van Amsterdam krijgen een bijzonder historisch cadeau van het echtpaar Heijting uit Amsterdam: meer dan 2000 kook-, huishoud- en etiquetteboeken uit de negentiende en vroege twintigste eeuw. De verzameling wordt morgen overgedragen aan de Bijzondere Collecties.
‘Een geweldige aanwinst die een welkome aanvulling vormt op de bestaande gastronomische collectie’, aldus conservator Joke Mammen. ‘Tafelmanieren en etiquetteleer vormen een belangrijk onderdeel van de geschiedenis van de eetcultuur in de Lage Landen.’
Boek- en kerkhistoricus Willem Heijting – voormalig adjunct-directeur van de Universiteitsbibliotheek van de Vrije Universiteit van Amsterdam – en zijn echtgenote Coby Heijting-Klein zijn hun verzameling gestart in de jaren zestig van de vorige eeuw. Het echtpaar bracht een uitgelezen collectie samen met vele zeldzame uitgaven over etiquette of met huishoudelijke raadgevingen, zoals de eerste druk van Het A.B.C. der huishouding uit 1901 en handgeschreven receptenboeken.
Ter gelegenheid van de overdracht vindt op donderdag 16 mei bij de Bijzondere Collecties van de Universiteit van Amsterdam een minisymposium plaats over de geschiedenis van de Nederlandse eetcultuur.
Collectie Heijting. Foto: Bijzondere Collecties UvA
Collectie Heijting. Foto: Bijzondere Collecties UvA
Collectie Heijting. Foto: Bijzondere Collecties UvA
Collectie Heijting. Foto: Bijzondere Collecties UvA
Collectie Heijting. Foto: Bijzondere Collecties UvA
Bijzondere Collecties bezoeken
De Bijzondere Collecties bevinden zich aan de Oude Turfmarkt 129 in Amsterdam, tegenover de Munttoren.
Openingstijden tentoonstellingsruimte: di-vrij 10.00-17.00, za 13.00-17.00.
Toegangsprijs: € 7,50
De 100 mooiste Rembrandts
In het najaar van 2013 vindt een grote overzichtstentoonstelling plaats van Rembrandts werk uit de collectie van Teylers Museum. Het museum heeft de oudste verzameling Rembrandts in openbaar bezit in Nederland.
Stel zelf de tentoonstelling samen
Het verhaal van de verwerving van Rembrandts tekeningen en etsen door Teylers laat zien hoe de waardering voor zijn werk zich heeft ontwikkeld sinds het eind van de 18e eeuw. Teylers Museum wil daarom graag weten welke werken het publiek eigenlijk het mooiste vindt. In de tentoonstelling laten ze dan ook de 100 mooiste Rembrandts zien die zijn verkozen via de speciale website waarop je tot 15 september je stem uit kunt brengen.
Jupiter en Antiope, de keuze van Jasper Krabbe (foto: Teylers Museum)
De terugkeer van de verloren zoon, de keuze van Peter Schatborn (foto: Teylers Museum)
Heilige familie, de keuze van Dieuwertje Blok (foto: Teylers Museum)
Meer informatie
De 100 mooiste Rembrandts
28 september 2013 t/m 19 januari 2014
Teylers Museum, Haarlem
Kijk op de website voor meer informatie
Genesi in het Ara Pacis Museum
Op een bijzondere plek in Rome, het Ara Pacis Museum aan de Tiber, kun je binnenkort een prachtige tentoonstelling bezoeken. Genesi gaat nu eens niet over het Rome van de renaissance of barok. Het gaat zelfs niet over de oudheid. Deze expositie laat de indrukwekkende foto’s van Sebastião Salgado zien en brengt je terug naar de oorsprong van alles, naar het leven op aarde voordat de moderne ‘beschaving’ zijn intrede deed.
Genesi. Fotografie di Sebastião Salgado, een eerbetoon aan een kwetsbare planeet die de bescherming van iedereen kan gebruiken, opent 15 mei in de tentoonstellingsruimte van het Ara Pacis Museum.
Galápagos, Ecuador, 2004 – © Sebastião Salgado/Amazonas Images
Brasile, 2005 – © Sebastião Salgado/Amazonas Images
Kafue National Park, Zambia, 2010 – © Sebastião Salgado/Amazonas Images
TENTOONSTELLING BEZOEKEN
Genesi. Fotografie di Sebastião Salgado
15 mei t/m 15 september
Ara Pacis Museum, Rome
Klik hier voor meer informatie!
Oog in oog met Rembrandt, Rubens en Titiaan
Een confrontatie van meesterschilders: Frans Hals ontmoet tijdgenoten en voorgangers als Titiaan, Rembrandt, Rubens, Van Dyck en Jordaens.
Het Frans Hals Museum bestaat dit jaar 100 jaar en dat wordt gevierd! Onder andere met de bijzondere tentoonstelling Frans Hals. Oog in oog met Rembrandt, Rubens en Titiaan.
Over de tentoonstelling
Frans Hals’ leermeester Karel van Mander adviseerde jonge schilders om een eigen schilderstijl te ontwikkelen die of heel precies (‘net’) was, zoals Breughel, of juist heel grof (‘ruw’), zoals Titiaan en Tintoretto. Frans Hals koos voor een ruwe manier. Ook in de olieverfschetsen van Rubens en Van Dyck is een ‘ruwe’, virtuoze penseelstreek goed te zien. Daarnaast wordt duidelijk hoe dicht Hals zijn Antwerpse voorgangers naderde in de formele portretkunst.
Een levendige selectie genrewerken toont werken van Hals met zijn virtuoze penseelwerk en de mimiek van zijn lachende figuren, naast soortgelijke stukken van onder anderen Van Baburen, Jordaens en Van Dyck. Ook Hals’ grote groepsportretten gaan de dialoog aan met tijdgenoten. Het spectaculairst is wellicht de confrontatie van Hals’ laatste groepsportretten met de enige meester die op dat moment met eenzelfde bravoure durfde te schilderen: de late Rembrandt.
De schilderijen zijn afkomstig uit onder andere the National Gallery in Londen, het Prado in Madrid, het Louvre in Parijs en diverse particuliere collecties.
Bezoeken?
Frans Hals. Oog in oog met Rembrandt, Rubens en Titiaan
t/m 28 juli te zien in het Frans Hals Museum, Haarlem
Plan hier je bezoek aan de tentoonstelling!
Het klassieke, het bijbelse, het portret
Bijzondere kunstschatten uit de museale depots van Florence zijn tijdelijk te bewonderen, tijdens de tentoonstelling Il mito, il sacro, il ritratto in de Galleria Palatina.
Hercules en de Hydra van Lerna
VERZAMELWOEDE
De beroemde Florentijnse familie De’ Medici was een familie van verzamelaars. In de loop der eeuwen legden ze een verbluffende collectie aan van ontelbaar veel kunstschatten, die ze uiteindelijk aan de stad Florence schonken ‘om de staat te sieren, voor publiek gebruik en om de nieuwsgierigheid van buitenlanders te wekken.’
Omdat er, dankzij die verzamelwoede van de De’ Medici, simpelweg teveel kunstschatten in Florence zijn, liggen veel werken maar wat te verstoffen in de depots van musea. Een deel van die collectie is nu tijdelijk te zien in de Galleria Palatina in Florence, tijdens de tentoonstelling Il mito, il sacro, il ritratto.
MYTHE, BIJBEL, PORTRET
Aan de hand van 19 schilderijen (uit ca. 1560-1650) kun je niet alleen de kunsthistorische ontwikkeling volgen, maar ook de verhalen achter de schilderijen, die vertellen van de palazzi en villa’s waarvan ze ooit de muren sierden, van de adellijke lieden die de opdracht gaven om ze te schilderen of die ze aankochten op antiekmarkten. De kunstwerken zijn voor de tentoonstelling ingedeeld naar drie thema’s: klassieke mythologie, bijbels verhalengoed en de portretten.
We beginnen met de mythen. De meeste aandacht gaat ongetwijfeld uit naar het monumentale kunstwerk van Hercules en de Hydra van Lerna, gemaakt door Guido Reni (1638-1640). Het is afkomstig uit de collectie van kardinaal Giovan Carlo, in wiens Casino Mediceo aan de Via della Scala het ooit hing. De held Hercules, symbool van kracht en een favoriete klassieke held van de familie De’ Medici, is ook degene die spirituele reis langs de hemelse sferen begeleid, die volgt in de vijf Kamers van de Planeten. De ruimtes werden versierd met fresco’s door Pietro da Cortona. Een ander exemplum virtutis (voorbeeld van dapperheid) wordt gegeven in twee schilderijen waarop Tarquinius en Lucretia staan afgebeeld, gemaakt door Simone Pignoni.
De tentoonstelling vervolgt in een tweede deel, gewijd aan het bijbelse verhalengoed. Onderwerpen uit zowel het Oude als het Nieuwe Testament, zoals verbeeld door Vlaamse schilders als Frans Floris (1540) en Italiaanse kunstenaars als Artemisia Gentileschi en Jacopo Ligozzi, komen aan bod.
Het gedeelte gewijd aan de portretten wordt ingeleid door een eerbetoon aan Don Lorenzo de’ Medici, zoon van Ferdinand I en Christine van Lorraine. Hij was een kunstliefhebber pur sang en trad op als patroon van de grootste kunstenaars van zijn tijd. Hij gaf zelf opdracht voor veel werken, veelal om zijn Villa della Petraia te sieren. De portretten die volgen zijn de sluiten het geheel mooi af. Het portret was voor de De’ Medici het medium bij uitstek om familieverhoudingen of politieke banden uit te drukken, of om de morele waarden van de geportretteerde te benadrukken.
DE TENTOONSTELLING BEZOEKEN
Il mito, il sacro, il ritratto
T/m 31/08/2013
Galleria Palatina, Florence
kaartjes verkrijgbaar bij de ingang
(maandag gesloten)
